服裝立體裁剪(行業名詞)

簡介

立體結構設計是原始的，最初的最根本的服裝結構設計形式，首先用布料（胚布最好穩定）覆於人台上，通過收省、分割、褶襉等手法而作出預期的藝術造型，再將將人台的布料裁切，而後鋪在紙上製成正規的服裝樣板；立體結構設計可以直接看出服裝效果，包含了所有的服裝設計在內，既能得其樣板，又能探其風格。

適應範圍

服裝立體裁剪是一種軟體雕塑，適應範圍有：1、服裝款式造型不規則的碎褶，波浪等形式，立體感強但又無法或極不容易用平面結構設計；2、從面料上說，柔、軟、薄、固定性能差，懸垂效果好的面料。

套用情況

服裝立體裁剪和平面結構設計是服裝結構設計的兩大手法，在製衣廠里，休閒服裝一般較寬鬆，寬鬆，一般不用立體裁剪而用平面結構設計；在一些高級時裝廠里，服裝著重於造型，款式以貼體，較貼體為主，一般用到立體裁剪：一般以立體裁剪取得基型模版，再把基型模版用平面結構設計去變化，這樣既快又準；在國內，由於國情，往往以平面結構設計為主，以立體裁剪為輔，雖然立體裁剪作出的紙樣準確，但費時效率低，不適於社會化大生產，在國內套用並沒有得到普遍。

設計原理

服裝設計從兩點入手，一是人體是客觀存在的，設計的服裝首先要滿足人體的基本要求，合體性，舒適性。二是從美的觀點來看，設計的服裝必須要美觀，那么，立體裁剪也是從這兩個方面著手：

合體舒適

人體是客體，不能改變的，設計的服裝首先要滿足這一要求，在立體裁剪中，必須要了解人體的表面形態，知道哪些部位是球面或是雙曲面，這樣在進行收省，分割，拿褶時就有了依據，尤其是分割線，最好是經過球面，這樣骨縫好拼，省道又在其中；知道哪些部位需要收或是需要放，知道哪些部位活動量大或是活動量小，這樣為每個部位加不同的活動量，加到什麼程度提供了依據。

裝飾美觀

“能穿”還是不能達到服裝設計的要求，而“既能穿，又好看”才是符合人的審美意識，所以服裝的裝飾性、美觀性必須以美學規律為依據進行造型，雖然從設計角度來說設計是任意的，但必須設計的東西有人喜歡才是好東西，所以美學規律不可缺，尤其省道的分布，做法，分割的形狀和省道轉移，褶襉的收法和裝飾性都要符合人的審美意識，那種比例美，對稱美，呼應美，節奏美，平衡美，都在立體裁剪中應當注意的。

造型，在立體裁剪中是一個重要環節，在進行立體裁剪前，首先要確定款式的造型、風格。經常見的造型有：A型、H型、0型、X型、Y型，應當據款式的要求，在人台上拿捏出款式的造型。

準備

裁剪工具

1、人台：立體裁剪中所用的主要工具，以寬鬆度分可分為裸體型和加放鬆量型，從整體上可分為半身型和全身型，有臂型和無臂型以及固定型，組裝型和伸縮型等，在工業生產中，普遍使用的是適合國家標準所規定號型的人體模型，它的胸圍比實際尺寸加放4-6cm，腰圍保持人體原狀，臀圍比實際尺寸加放2-3cm，背長比實際尺寸加長1cm，這樣的模型較人體更為豐滿，既增大了胸圍，臀圍的活動量，又增加了模型的美感，是較為理想的工業用人體模型（如圖）