基本介紹
- 作品名稱：夏日臨江詩
- 創作年代：隋末
- 作品體裁：五言律詩
- 作者：楊廣
- 作品出處：《先秦漢魏晉南北朝詩：隋詩卷》
作品原文,注釋譯文,詞句注釋,白話譯文,創作背景,作品鑑賞,整體賞析,名家點評,作者簡介,
作品原文
夏日臨江詩
夏潭蔭修竹1，高岸坐長楓。
日落滄江靜，雲散遠山空2。
鷺飛林外白，蓮開水上紅。
逍遙有餘興3，悵望情不終4。
注釋譯文
詞句注釋
1.潭：此處讀作xún，義為水邊地。
2.空：廣闊。
3.逍遙：安閒自得的樣子。餘興：未盡之興。
4.悵望：失意、怨恨。情：趣味。終：長久。
白話譯文
修竹蔭蔽著江邊的平地，長大的楓樹聳立在高岸上。
太陽下山江面平靜，雲霞散去遠山更顯得雄渾廣闊。
鷺鷥飛翔，林外閃過一片潔白，蓮花開放，水面漾著一派嬌紅。
我閒遊的興致正高，卻又悵恨這種樂趣不能長久。
創作背景
楊廣是隋朝的第二位皇帝，曾參加渡江平陳之戰，後曾任揚州總管，即位後又三次游幸江都（其中第一次未在江都度夏），他臨江賞景的機會很多。但在三次到江都之前，不論是其父楊堅（隋文帝）在位時，還是自己當皇帝後，國內都比較安定，尚未釀成大亂。比如，直到第二次幸江都時，他還有興致在揚子津（揚州、鎮江之間長江中）大宴群臣，並有力量北上涿郡，攻打高麗（見《隋書·煬帝紀》，《資治通鑑》卷一百八十一）。在那樣的情況下，楊廣是不會“悵望”的。而第三次到江都就不同了，史稱他“見天下危亂，意亦擾擾不自安。退朝幅巾短衣，策杖步游，遍歷台館，非夜不止。汲汲顧景，唯恐不足。”（《資治通鑑》卷一百八十五）楊廣甚至“自知必及於難，常以罌貯毒藥自隨。”（同上）這裡所說的“汲汲顧景，唯恐不足”，正是詩中“有餘興”的體現，而唯其“自知必及於難”，才會發出“情不終”的憂嘆。
作品鑑賞
整體賞析
這是一首不甚成熟的五律，它的不甚成熟主要在於聲律即平仄方面。而在文字技巧上，如對仗，則已經與成熟的唐人五律無異了。全詩著意寫恬靜的客觀景物，寫景在詩中占了四分之三的篇幅。詩人對不同的景觀，運用不同的藝術方法，去描繪其不同的特點，使得各個景物畫面以及各畫面之間的相互作用豐富多彩。而寫景，寫景物的恬靜，又是為了反襯詩人內心的不平靜。
詩的首聯描繪了一幅竹樹森茂、生機勃勃的江濱夏景。出句寫修竹蔭蔽的江邊平地，對句寫長大的楓樹聳立在高岸上。詩人把一低平、一高峭兩種景觀攝入一聯，具有錯落美。一個“坐”字，使靜立的長楓帶上了動感和生命力。
頷聯二句分別按照從天空到地面的順序，寫出了兩組景觀，兩組景觀又共同構成一幅廣闊的畫面。“日落”和“雲散”給人以虛曠飄逸之感，在它們的映襯下，“滄江”和“遠山”愈顯得沉實高遠。“靜”字從聲響和空間兩個方面，寫出了日落之際的江面。靜，既寫江流平穩得猶如靜止，悄無音響，又表明江面上帆櫓稀落，而這種景象又只有在寬闊的江面才會出現。“空”，用來寫山的多與大。整個詩句描繪了雲霞散盡，遠山望去更加雄渾蒼莽的景色。這一聯所寫的景物，富有立體感，空間廣闊，景與景之間虛實相濟，動靜相資。
頸聯所寫的景物本身，具有動作感強和色彩鮮明的特點，如“飛”和“開”，“白”和“紅”。在藝術處理上，詩人運用一種把特寫鏡頭置於廣闊背景中的方法，寫出了林外白鷺、水上紅蓮，畫面簡潔而豐富，寬闊而集中，層次分明，詩意盎然。圖畫美妙，境界明快而富有詩意。
尾聯是詩人的直接抒情。詩人閒遊的興致正高，卻又悵恨這種樂趣不能長久。這股“悵望”的愁思，在前面所寫那些美好景致的反襯下，愈加顯得抑鬱難排。而詩人心中因“悵望”而生的不平靜，也在前面所寫那些景物的幽靜氣氛烘托下更強烈地反映出來。楊廣一生嗜游如狂，荒淫無度。但在被他的暴政所激起的各種社會力量的反抗下，他的統治地位亦即保障他縱慾的條件發生了無情的惡變。這就是他之所以“悵望情不終”的原因。
總的來說，這首詩寫得很美，藝術上是成功的，尤其是寫景，屢見佳處。一聯之中、一句之中，不同的景物之間，或烘托、或反襯，自然和諧，各得其妙。景為情的服務，情與景的交融，也是詩的成功之處。
名家點評
復旦大學教授鄭利華：這首詩以寫景和抒情並重見長。詩的前六句，以烘托、反襯、點染等手段，富有層次多角度地寫出夏日濱江之地秀麗、寧靜的景色，並以此來映襯作者內心惆悵的情緒，以樂景寫哀情，使詩人的悵惘之情顯得更加深沉。在詩的藝術形式上，頸、頷兩聯工對的運用，已和唐人的五律無異，顯示出從古體詩向近體詩發展的軌跡。（《魏晉南北朝詩觀止》）
北京大學中文系古代文學教授杜曉勤：從此詩中，隱然見出初唐宮廷應制寫景詩的影子，其共同的弊病都是著重一聯或一句的錘鍊，而全篇構思不佳，情感不深。這是隋與初唐詩人面對南朝詩風時的共同問題，其得以有效解決必須等到盛唐詩人的出現。（《中國文學史 （魏晉南北朝隋唐五代卷）》）
